Меренге и бачата
Меренге и бачата, два ритма, зародившиеся в Доминиканской Республике, имеют между собой очень много сходства и столь же много различий. Оба жанра имеют народное происхождение, оба нелегко добились общественного признания и оба вышли за пределы своей маленькой островной родины, сделавшись жанрами интернациональными. Но, в отличие от энергичного и беззаботного меренге, как нельзя более подходящего для веселых вечеринок, бачата создана для несколько иного времяпровождения. Не зря она получила название "musica de amargue" – музыка горечи. Темп ее гораздо более медленный, а тексты повествуют о страданиях неразделенной любви. Бытует мнение, что под бачату хорошо заливать горе спиртными напитками. Поэтому чаще всего эти мелодичные грустные песни можно услышать в барах и кольмадо (маленьких магазинчиках, где можно купить и на месте распить бутылочку-другую в компании еще нескольких посетителей).
Музыкальный размер бачаты – 2/4. Хореография проста и незамысловата – четыре шага из стороны в сторону либо вперед-назад с акцентом на последний, в этот момент нога вытягивается немного вперед и ставится на мысок либо на пятку. Это характерное движение в бачате (как и еще одно – на счет четыре нога слегка сгибается в колене и остается на весу) делает танец похожим на забавные брачные игры птиц. Партнеры танцуют на очень близком расстоянии друг от друга, совершая также легкие круговые движения сцепленными в замок руками. Главная цель в танце – тесный контакт с партнером, поэтому поворотов крайне мало, но довольно часто используются боковые проходы и "перекидывание" дамы из стороны в сторону.
Бачату ошибочно считают жанром совсем молодым, отчасти благодаря тому, что широкую популярность эта музыка приобрела только в последние несколько лет. На самом деле, первые упоминания о ней относятся к шестидесятым годам XX века; Доминиканская Республика в это время переживала изменения в общественной жизни, связанные со свержением диктатора Трухильо. Бачата родилась как смесь болеро и доминиканского сона, на ее становление оказали влияние такие исполнители и композиторы, как трио Лос Панчос, трио Матаморос, Хулио Харамильо. Но вновь созданный жанр встретил на своем пути преграды, на преодоление которых ушло тридцать с лишним лет: долгое время бачата считалась вульгарной музыкой низших слоев, про которую говорили, что она позорит доминиканцев. Бачата не допускалась на радио, не продавалась в музыкальных магазинах, расположенных в приличных районах доминиканских городов.
Из самых ранних источников в начале двадцатых годов XX века известно, что слово «бачата» означало тип общественного собрания, сопровождавшегося шумным весельем эпохи. Это определение было дано бачате из-за присутствия в ней различных жанров народной музыки и танца. Согласно Фернандо Ортизу (Fernando Ortiz), синонимами этого слова являются гулянье, шумное веселье, развлечения. Бачата представляет собой форму народного развлечения: это праздник, который проходил в каком-либо внутреннем дворике под сенью уличного дерева или в специально отведенном углу во дворе. Предшественником бачаты можно считать фандаго, на него ссылается Велос Маггиоло (Veloz Maggiolo): «Почти все хронографы, которые занимались данной проблематикой, относят это мероприятие скорее к открытому празднеству, а не к музыке». Два самых ранних упоминания в отношении бачаты, встретившиеся нам в документах, восходят к 1922 и 1927 годам. Первое из них содержится в докладе, в котором говорится о простом человеке из населенного пункта Сабанета (Sabaneta), находящегося на Северо-западе, о том, как этот человек нашел в поселке «все то, что может насытить его порочные желания и аппетиты, которые трудно сдерживать: петушиные бои, лакомства и ром; но больше всего его привлекает фиеста (если звучит аккордеон), бачата с ее песнями под гитары или болеро. Там он проводит долгие часы, неторопливо выпивая глоток за глотком и не обращая внимания ни на душный воздух с примесью пыли и запаха пота, ни на грубую манеру мужчин хватать в танце женщин, до тех пор, пока не наступит глубокая ночь, и одурманенный он не отправится домой». В другом упоминании об этом народном жанре бачату определяли, как оживленное шумное веселье, в котором «народный шут становился королем и комментировал все происходящее, используя импровизированное болеро».
Исходя из этих упоминаний, мы можем вывести некоторые типичные признаки танца бачата той эпохи: она сочетала в себе музыку, песни и танцы, причем изначально жанр болеро был господствующим, здесь имеется в виду ритмичное антильское болеро, поскольку под его ритмы можно было танцевать, что в свою очередь предполагает участие в веселье, как мужчин, так и женщин; зачастую все действие сопровождалось массовым пьянством. Из этих признаков становится ясно, что бачата была музыкальным мероприятием социального характера, из которого, при смешивании ритмов, мелодий и различных инструментов, позже произошел музыкально-повествовательный способ передачи представления о коренных жителях. Этот способ и получил название музыкального жанра «бачата».
Уточним, что в те времена понятия праздника, танца и бачаты отличались. Обычно считалось, что все три понятия были различными празднествами. Танцем считалось мероприятие, проходившее в роскошных салонах, где доминировали избранные танцы эпохи в музыкальном сопровождении оркестра; также в свою очередь, праздники проводились и под звучание гитары, тамборы (длинный барабан) и аккордеона, сопровождались они главным образом ритмами меренге, стуком каблуков и другими фольклорными ритмами; бачата была специфическим видом празднества в сопровождении гитары, бонго (индейский барабан), палитос (палочки) или ложек и других родственных инструментов, в ней доминировали танцы под ритмы болеро и гаурачи, кроме того, присутствовали напевы в жанре сон, ранчера и меренге под гитару. Другие определяют бачату, как народную доминиканскую музыку, которая зародилась в 1961 г. и опиралась на латиноамериканские мелодии, которые исполняются на гитаре, такие как болеро, ранчера или сон. Типичное музыкальное сопровождение бачаты состоит из двух гитар, марак, которые в последнее время заменяются гуирами и бонго, который позже сменила тумбадора.
В ходе этого народного гуляния на этих инструментах играет зачастую экспромтом, собранная команда музыкантов, расположенная в центре толпы, под ритмы и музыку всеобщего веселья, под которые танцевали собравшиеся, придавало этой маленькой вселенной свой уникальный колорит. Как правило, бачата проводилась у домов, находившихся на окраине города или деревни. За пределами города, а в те времена это были в основном деревни и села, бачата обычно проходила под сенью густой кроны дерева, в городе – это был сад или внутренний дворик городского жилища. Таким образом, постепенно бачата проникла и в городе. Некоторые, которые, не любили эти праздники, отзывались о нем так: «места празднования бачаты были центром притяжения всех мужчин, где сглаживались различия между разными социальными классами, где преобладали самые грубые и недемократичные формы поведения, слившиеся в одном потоке грешной человеческой сущности. В дополнение к тому, что это был излюбленный способ дать волю своим «грешным» страстям, по его словам, «распутство», атмосфера праздника была «пропитана сильнодействующими эфирами», которые, казалось, «были призваны уничтожить честь и достоинство, взяв на вооружение человеческие чувства. Самые ветреные проявления провинциальной жизни, вызывающие и смелые, присутствуют там». «Пьянство, напевы за и волнения, спровоцированные красивыми индейскими женщинами со жгучим и страстным взором ночи, искусно производящими впечатление дрожи в своем молодом девственном теле, нарушает ночное спокойствие в округе, чтобы дать волю действию бачаты и шумного веселья».
Итак, понятие «бачата» относилось не только к типу музыки, определенному состоянию социальных групп в деревенской округе или городском квартале, поскольку в ней сочетались в основном различные музыкальные жанры народной музыки. Это народное гуляние «сочетало в себе музыку, танцы, любовные взаимоотношения, ухаживание, дружбу, пьянство и многое другое».
Многие известные доминиканские музыканты пытались облагородить бачату, чтобы таким образом донести ее красоту до более требовательного слушателя. В 1990 году Хуан-Луис Герра принимает решение немного видоизменить этот народный жанр, отказавшись от оригинального, традиционного звучания. Альбом Герры "Bachata rosa" имел неожиданный успех. По сути дела, это было возвращение к истокам – болеро и сону. Но, начав сначала, удалось искоренить бытующие предрассудки в отношении к народной музыке – годы девяностые гораздо более либеральны, чем шестидесятые. Романтические мелодии Герры окрестили "розовой бачатой". Вслед за Геррой, поэтическую бачату начинает писать композитор и исполнитель из Сантьяго Виктор Виктор.
Итак, бачата была реабилитирована, а вместе с ней и те бачатеро, которые начинали играть эту музыку еще в восьмидесятых – Луис Сегура, Антони Сантос "Эль Майимбе де ла Бачата", Раулин Родригес "Эль Касике дель Амарге", Теодоро Рейес, Джоэ Верас. Огромный вклад в развитие не только бачаты, но и доминиканской музыки в целом внес перкуссионист Чичи Перальта (в частности, Перальта популяризовал некоторые африканские ритмы, такие как пало и га-га, так же презираемые в прошлом, как и бачата). Стремительно растет число молодых исполнителей бачаты – Йоскар Саранте, Сакариас Феррейра, Мончи и Александра, Луис Мигель дель Амарге, Франк Рейес.
Изначально обычно музыка была разнородной, но главной тематической линией песен всегда оставалась меланхолично-трагическая музыка; в ней рассказывалось об измене, презрении, воспоминаниях о вчерашнем дне, о препятствиях счастью и о бедности, иными словами, в песнях доминировал повествовательный и описательный текст с часто повторяющимися фразами и двойным смыслом. Благодаря своей социальной природе и народной тематике, у бачаты появилось много любителей среди домашних работниц, гвардии, рабочих и крестьян и прочего простого люда. Можно сказать, что в этих социальных группах «музыка – это синтез сотен лет жизненного опыта в самых удаленных уголках страны».
В связи с этим появились различные определения бачаты с уничижительным смыслом, такие как «гвардейская музыка», «горькие песни» или «песни стригалей». В общем, это еще раз доказывает презрительное отношение ко всему народному в обществе, а меренге и бачата рассматривались, как все остальные народные музыкальные жанры и как любая другая деятельность простого народа: музыка, искусство и отдых. Все эти проявления считались «низкими» из-за своей социальной природы, рождения в народе, к ним относились как к чему-то безнравственному, неприличному, порочному. Эти пуританские понятия оказались господствующими, и обществу внушали идеологическое отвращение ко всему народному. Это было тесно связано с сильным влиянием авторитарной культуры среди элиты, занимавшей главенствующее положение в обществе. Начиная с тридцатых годов, такое празднество, как бачата, переносится в бары, дома свиданий и другие аналогичные места. В Санто-Доминго эпохи, последовавшей за циклоном Сан Зенон (1930г.), упоминается о местечке под названием Эль Ярей, расположенном квартале Виллья Франсиска, примыкающем к городу в те времена.
Группы музыкантов, благодаря которым и организовывалась бачата, назывались «ансамблем бачаты». Наши исследования показывают, что музыкальный жанр бачата возник в результате медленной эволюции музыки, исполняемой на лад общественного собрания, от которого и произошло название этого жанра, и что неизвестные его создатели были ансамблями, которые и устраивали это веселье. Необходимо помнить,что преобладающими ритмами наряду с другими народными мотивами были быстрое болеро, гуарача и сон, получившие широкое распространение на Антильских островах после Первой Мировой войны и еще больше распространившиеся после Второй Мировой войны.
Тогда как, с одной стороны, Хуан Луис Герра признает в бачате антильское болеро, другие отмечают также влияние гуарачи и сона, в восьмидесятых годах стало очевидным существование двух ритмических направлений бачаты: медленной и быстрой. Наше предположение заключается в том, что первые исполнители бачаты создали свою собственную быструю форму болеро со схожими звуками и надрывным гнусавым пением (за счет использования носового резонанса) с болью и горечью в голосе, отсюда и название «горькие песни», которое неразрывно было связано с бачатой в течение долгого периода времени.
Музыкальная форма бачаты повторяет главным образом более быстрое исполнение по сравнению с испанским тропическим болеро; обычно она исполнялась опытными музыкантами. Кроме пения и музыки произошли изменения в самой хореографии танца, в частности по завершении каждого цикла танца танцор поднимал ногу, в связи, с чем в начале шестидесятых годов утвердилось мнение о бачате как о самостоятельном жанре музыки и танца. Вероятно, что первые ансамбли бачаты, исполняя болеро, гуарачу и сон, сталкивались с проблемой собственной слабой музыкальной подготовки, когда пытались исполнять музыку по каким-либо правилам.
Это, возможно, привело к упрощению ритмов, породив новую форму музыкального исполнения, которая со временем получила название бачаты.
Итак, оказывается, очень важно установить, где и когда завершилось развитие бачаты, как самостоятельного музыкального жанра. Мы знаем, как тяжело это точно установить, в особенности, если учесть, что эволюция происходила спонтанно и не известны имена ее создателей. Пробным способом, основываясь на имеющихся данных, мы выдвигаем предположение о том, что окончательное формирование бачаты произошло в городе, что противоречит идее о ее деревенском происхождении. Иными словами, хотя бачата первоначально означала главным образом деревенский праздник из-за места ее проведения, музыкальный жанр бачаты, пройдя весь путь своего развития, имеет городское происхождение в связи с ее распространением в городах. Городская атмосфера по сравнению с селениями, а также по культурным причинам оказалась более благоприятной для развития культурных традиций. И в этом нет ничего странного, если учесть демографический взрыв и ускоренный процесс урбанизации с начала 50-х годов – результат стремительной миграции доминиканского сельского населения в города. Таким образом, наши данные показывают, что окончательное формирование бачаты произошло между 1950 – 1965 годами. Это было время, когда о бачате говорили, как о народном действии. Набор инструментов для исполнения бачаты немного отличается от того, что используют в традиционном меренге. Главная роль в бачате отведена акустической гитаре, или же ее ближайшему "родственнику", карибской гитаре рекинто, которая отличается резким металлическим звучанием. Техника игры на рекинто – перебор значительно более энергичный, чем на обычной гитаре. Что любопытно, такая же манера игры на гитаре существует во многих жанрах африканской музыки, что наводит на размышления об общих корнях. В качестве ударного инструмента в бачате используется бонго. Мараки иногда выступают как второй ударный инструмент, хотя в настоящее время предпочтение отдается гуире. (Это были те же инструменты, что использовались для музыкального исполнения бачаты у самых ее истоков. Эти показания, хотя и не являются твердым подтверждением того, что современные ритмы бачаты сформировались уже очень давно, но они указывают на сходство современной и первоначальной бачаты).
В наши дни бачату слушают не только в Доминиканской Республике, очень популярна она в Пуэрто-Рико, США, Мексике, Испании, Голландии. Ее аудитория довольно молода, средний возраст поклонников бачаты – 22-25 лет. Чтобы выйти на международный музыкальный рынок, бачате понадобилось гораздо меньше времени, чем ее собрату – меренге. Очарованные возможностями нового ритма, знаменитые меренгеро тоже бросились записывать бачаты. В околомузыкальных кругах поговаривают, что бачата представляет серьезную угрозу дальнейшему распространению меренге и росту его популярности. Может ли такое случиться на самом деле? Поживем, увидим...
По материалам статей с сайтов http://merengue.ru, http://www.bailando.ru