Сальса

Техника танца Танцуя даже самые элементарные шаги сальсы, мы следуем четырем тактам в музыке, однако делаем только три шага, каждый из которых длится столько же, сколько удар. На последнем, четвертом такте, мы делаем паузу (что и заключает в себе счет танца как "быстро-быстро-медленно") или же прибавляем движение-украшение. Можно перемещаться или танцевать, не двигаясь с места; то есть просто красиво шагать, делая три шага с паузой в середине. "Шагай" таким образом в такт музыке – и ты уже танцуешь сальсу.
Простота, присущая сальсе, делает этот танец необыкновенно гибким; танцуй так, как хочешь. Вы можете двигаться в любом направлении, и точно так же можете оставаться на месте, танцевать "в линейку" или по окружности. Последний такт можно заполнять приставным шагом, легким ударом ноги об пол или просто паузой. Внимание! Под шагом в сальсе подразумевается, когда вы ставите ногу на пол и переносите на нее вес тела (шаг с перемещением веса). Во многих латиноамериканских странах пары сами выбирают, на какую ритмическую долю им танцевать, и это не обязательно первая доля.
Все это могло бы показаться ритмическим произволом, и было бы им, если б не существовал один очень важный аспект. Ритмы-прародители сальсы всегда принадлежали к танцевальной музыке. От них сальса унаследовала (по крайней мере, в странах Латинской Америки) главный принцип: все имеют равное право получать удовольствие на танцполе. Это то самое правило, которое предотвращает превращение танца в разрушительный хаос. Соблюдение этого правила (особенно в паре) приводит к тому, что, соединяясь вместе, спонтанность, индивидуальность и чувство ритма, формируют ту особую среду, в которой кроется причина популярности латиноамериканской музыки.
Несмотря на то, что музыка постоянно подвергалась различным влияниям, ей удалось сохранить свою первоначальную жизненную силу, – так же случилось и с танцем. В отличие от других латиноамериканских танцев, например, меренге или кумбьи (которые иногда тоже относят к разновидностям сальсы (!)) сальса имеет схожесть с линди-хопом, свингом и хастлом. И даже показала себя способной включать элементы бальных латиноамериканских танцев и аргентинского танго. Удивительно!
Перекат стопы
Если только музыка не в самом деле медленная (Болеро/Румба), всегда делайте маленькие шаги. Если музыка действительно быстрая (Сальса/Кумбия), не делайте их бОльшими половины длины ступни! Когда делаете шаг, вперед ли, назад или в сторону, ступайте на внутреннюю подушечку стопы (большой палец), перекатывайте стопу на малую подушечку (мизинец) и, представляйте, что вы раздавливаете виноград, ставьте стопу полностью на пол, выпрямляя ногу. Если вы сделали это правильно, вес вашего тела теперь на ноге, которую вы опустили, и вы должны быть в состоянии встать на одну ногу, не теряя равновесия.
Согнутые колени
Вы не должны сознательно гнуть колени. Расслабьтесь! Когда перемещаете вес тела на одну ногу, другая должна естественным образом согнуться в колене, и пятка поднимается. Если этого не случилось, значит, вероятно, вес вашего тела - по центру. Просто сместите ваш вес на соответствующую ногу. Может понадобится немного попрактиковаться, чтобы скоординировать движения. Пытайтесь не думать об изометрии, просто позвольте вашему телу делать то, что выходит естественно.
Обособление бедер
Ни в одном из латиноамериканских танцев нет намеренного движения бедрами. Движение бедра – естественное следствие переноса веса с одной ноги на другую. Подсознательно мы делаем это, когда идем назад. Мы чувствуем первый шаг назад вначале носком, перекатываем к мизинцу стопы и переносим вес тела на эту ногу, когда опускаем пятку. Ваш вес должен быть сосредоточен на середине стопы. Извините за аналогию, но если вы в правильном положении и я бы вонзил копье в середину вашего черепа, оно бы прошло через позвоночник, вышло у его основания, прошло середину бедра и далее по костяку ноги, и вышло бы в середине вашей стопы. Если ваш вес по центру (неправильное положение) копье вышло бы между ваших ног. Простой факт из физики – с весом по центру вы не сможете сдвинуть ни одну ступню. Чтобы помочь управлять бедрами и увеличить их качание, выверните ваши стопы в форме буквы V (пятки вместе) и в то время, как вы выпрямляете ногу (перенос веса), согните другую ногу к выпрямляемой ноге. Качание бедра выглядит более подчеркнутым, если вы сохраняете верхнюю часть тела неподвижной (не дергайтесь, не прыгайте и не раскачивайтесь корпусом – это выглядит глупо). Не должно быть никакого различимого поднятия и опускания тела. Если это есть, то вы поднимаетесь на подушечку стопы, вместо того, чтобы перекатывать стопу и опускать пятку; возможно, вы не переносите вес тела полностью на одну ногу. Если вы качаетесь верхней частью тела, это выбьет вас и из ритма, и из ведения (или для девушки – из следования ведению), не говоря о том, что это может досаждать вашему партнеру. Девушкам кажется, что они выглядят сексапильно, когда они раскачиваются, но это выглядит на самом деле плохо и очень отталкивает парней. Так что не делайте этого!
Разновидности сальсы
Способов танцевать сальсу существует много, и количество их увеличивается согласно тому, откуда родом танцующий и как он научился. Однако в целом сальсеро, родом из разных стран и воспитанные разными культурами, могут танцевать вместе, хотя бы на простейшем уровне. Британская сальса базируется обычно на шаге назад, и повороты выполняются на второй счет, как бы "беря эстафету" на первый, против часовой стрелки. Североамериканская сальса, напротив, в качестве базового шага использует латиноамериканский и многие фигуры содержат повороты направо. Сальса Карибских островов и Латинской Америки начинается с выхода, далее движение идет по кругу, с медленными поворотами. В этом стиле различают кубинский и колумбийский подвиды, характеризующиеся тем, что в одном движение "уходит в пол", а в другом контакт ноги с полом выражен гораздо слабее. Мы не должны терять из виду перспективные направления; все эти различия доказывают богатство танца, не дают ему стоять на месте. Нужно иметь в виду, что индивидуальные стили могут дробиться на многочисленные "подварианты", поэтому принять какой-то один стиль за окончательный эталон сальсы и стараться внушить эту мысль – занятие пустое и ошибочное.
Проблемы с обучением
Люди, принадлежащие по рождению и воспитанию латиноамериканской культуре, учатся сальсе пассивным методом: постоянным погружением в эту среду. По моему мнению, они воспринимают танец совершенно иным образом: они задумываются над танцем не больше, чем мы при ходьбе задумываемся, как следует передвигать ноги. Напротив, мы, то есть те, кто не имел счастья родиться в Латинской Америке (включая меня), должны учиться этому. Как я уже отмечал ранее, обучение должно развиваться по определенной схеме. По этой причине сальсе обучают как серии шагов и движений – так больше смысла для обучающегося. Но в конечном итоге нужно было бы применить другие методы обучения, чтобы дать ученику возможность взглянуть на танец по-другому, через глаза врожденного танцора, и таким образом объединить для него лучшее от обоих миров.
Короткий комментарий относительно того, как вести и следовать за партнером
Парный социальный танец – большей частью феномен культуры Западной Европы. Под социальным танцем подразумевают танец с определенными канонами, но не загнанными в жесткие рамки, другими словами – имеющий базовые правила, которые, будучи поняты один раз, позволяют двум людям танцевать вместе и свободно приспосабливаться друг к другу в танце, даже если они раньше никогда друг друга не видели. Это подразумевает, что каждое движение должно начинаться с единственного и легко опознаваемого "сигнала к действию". Использование этого сигнала в начале и затем в процессе танца позволяет каждому из партнеров танцевать не задумываясь.
Когда пара выходит на танцпол, оба партнера не могут одновременно ни вести танец, ни следовать за другим. Поэтому один должен начать, а второй – последовать за ним. Это и подразумевают под терминами "вести" и "следовать". Традиционно мужчина ведет в танце, а женщина следует за ним; но в последнее время женщины тоже вынуждены брать на себя роль ведущих партнеров – из-за нехватки танцующих мужчин и из-за того, что социальные роли обоих полов в обществе все больше становятся равны.
Пытайтесь не делать резких движений руками и локтями. Вы будете выглядеть глупо и можете «призвести до травматизму» (sorry, не удержался – прим. переводчика-киевлянина) на танцплощадке. Мужчина должен использовать свои руки для того, чтобы сообщать девушке, когда идти назад, вперед или куда бы то ни было. Оба должны сохранять некоторе напряжение (давление) в руках, чтобы мужчина мог вести. Указывающий сигнал (в аргентинском танго называемый marca) может выражаться по-разному: в большинстве случаев это изменение давления (сильное, слабое) в местах соприкосновения партнеров, или для ведомого указателем служит позиция, в которой находится ведущий. Существуют и более тонкие "намеки" на то, какое движение следует совершить, воспринимаемые партнером и незаметные для стороннего наблюдателя.
Общая проблема в том, что девушки жалуются – парни не умеют вести. Этим девушкам следует задуматься о том, что, может быть, они не позволяют парню вести. Часто именно девушки слишком раскачивают своим телом, машут руками, подпрыгивают, жульничают с движениями бедер не поддерживают давление в руках/плечах во время танца. Парень не может вести дохлую рыбу, морского котика или шары из желе. Парни, даже если вы новичок, вы можете танцевать эффективно, если вы держитесь прямо и сохраняете устойчивое давление вперед на партнершу. Главным искусством для ведомой стороны (при всех ограничениях, которые пассивная роль на нее накладывает) – найти средство самовыразиться через музыку.
Иногда полезно воспринимать латинские танцы как сексуальную пантомиму, но это не означает, что мужчина должен быть сексуально агрессивен. Танцевать нужно с оттенком сексуальности. Хоть мужчина и ведет весь танец, идея состоит в том, что мужчина пытается сооблазнить даму, он стремится вперед, а она его отталкивает. Так что поддерживайте легкое давление своим телом. Если вы в открытой позициии, мужчина держит свои кисти/руки на высоте бедер дамы. Если вы в закрытой позиции – правая рука мужчины должна быть чуть ниже лопатки (большой палец на уровне застежки лифчика) и его левая рука мягко держит ее руку – дама никогда не должна поднимать руку выше плеча мужчины; если он невысок, она кладет свой большой палец на пересечении мыщц сразу под плечом (там должно быть небольшое углубление, как раз под палец); если мужчина высокий, то дама помещает руку ниже на руке. Ее цель в том, чтобы ее локоть был слегка выше его. Так он сможет ее вести. Простое правило для мужчин: если девушка намного ниже, чем вы, держитесь дальше от нее. Если она намного выше вас, держитесь ближе. Главное правило – держать друг друга комфортно. Ни при каких обстоятельствах вы не должны тянуться, чтобы быть в контакте со своим партнером. Как следствие, сальса требует умения вести и умения следовать за партнером, чтобы ее можно было танцевать на современных танцполах как истинно социальный танец. Получайте удовольствие!
По материалам статьи Лу Йео из "Teaching & Salsa"
http://www.cubanoboom.com.ua/forum/index.php?showtopic=14
Видео:
salsa cubana:

Salsa Rumba:
Данный стиль представлен в школах:
Caribbean Club,Школа латиноамериканских танцев CubanoBoom,Сальса Клуб,El talisman,Д/к "Росток",KIEV LATINO ,Salsa dance studio «S-TRES»,Школа латиноамериканских танцев
«El sol latino»
,Alma Latina,Las Estrellas,Paso-a-Paso,Студия Свободного Движения "Bailame",САЛЬСЕРОС,Sierramaestra,DANCE CAFE "Де По" ,COLOR'S - Студия фитнеса и танцев,OPEN art studio,Школа латиноамериканских танцев "Salsa Mojito Club",Salsa de la Fresa
Статьи о этом стиле
Жаркий субботний вечер - Сuba Si, Отголоски Cuba si, Латиноамериканские танцы, Новое видео:salsa cubana, Стили сальсы, Salsa -дискотеки в Асадоре начнутся с 12 августа, Сальса студия С-Трес празднует 3 года!, You can dance - afro salsa,

По вопросам сотрудничества пишите на L0Lka@ukr.net
При использовании материалов с сайта cсылка на dancemania.kiev.ua обязательна.
bigmir)net TOP 100